En
reiteradas ocasiones, hemos hablado en Miradas Cómplices de Edward Hopper como una influencia capaz de dirigir la agenda de temas de una
generación de fotógrafos documentales liderados por Diane Arbus,
Lee Friedlander, Robert Frank o William Eggleston.
reiteradas ocasiones, hemos hablado en Miradas Cómplices de Edward Hopper como una influencia capaz de dirigir la agenda de temas de una
generación de fotógrafos documentales liderados por Diane Arbus,
Lee Friedlander, Robert Frank o William Eggleston.
 |
| La traición de las imágenes (Esto no es una pipa ) 1928 29 . Los Angeles, County Museum |
También
me he referido a que la pintura de René Magritte impulsó, de una
manera conceptual, al trabajo inicial de Harry Gruyaert.
 |
| © Harry Gruyaert |
Los
escenarios surreales de las pinturas de Magritte despertaron en
Gruyaert ciertas inclinaciones por buscar escenas como suspendidas en
el tiempo y reinterpretar la realidad basado en un buen juego de luces y líneas
arquitectónicas.
Y
como si se tratara de un efecto dominó, la obra de Giorgio de Chirico, en especial su período metafísico entre 1908 y 1914, fue
una decisiva influencia para Magritte y muchos artistas
contemporáneos al gran pintor belga. Además de algunos caminos más
personales de la fotografía.
como si se tratara de un efecto dominó, la obra de Giorgio de Chirico, en especial su período metafísico entre 1908 y 1914, fue
una decisiva influencia para Magritte y muchos artistas
contemporáneos al gran pintor belga. Además de algunos caminos más
personales de la fotografía.
 |
| Gare Montparnasse © Giorgio de Chirico |
El pintor italiano nos introduce en un ambiente que parece verosímil, pero que en verdad no lo es. Da la sensación que son como espacios congelados, donde no pasa el tiempo.
 |
| La conquista del filósofo 1914 © Giorgio de Chirico |
Aunque su pintura metafísica intenta retonar la pintura figurativa del renacimiento, donde está muy presente la representación con perspectiva y profundidas; la búsqueda de escenarios misteriosos y fantásticos son los puntos diferenciales de su obra en donde los seres humanos parecen estatuas o meras sombras.
 |
| © Giorgio de Chirico |
En ese contexto de onirismo y congelación en el tiempo, la obra de Chirico transmite un sentimiento de vacío, soledad y cierta melancolía que tiene muchos puntos en común con los temas que evocan las pinturas de Edward Hopper.
 |
| Morning Sun 1930 © Edward Hopper |
Algo de todo ello pensó Irina Kulik, profesora del Instituto de Arte Contemporáneo de Moscú que, en septiembre del año pasado, realizó una conferencia en donde comparó la obra de Chirico con la de Hopper. Se titutó: Similitudes disimétricas y fue organizado por el Garage Center for Contemporary Culture de Moscú.
Hasta el miércoles!!
Si este post te ha parecido útil, cómprame un café!
Muy interesantes tus reflexiones sobre la influencia de pintores en la fotografía. Qué diferencia con la llamada fotografía pictorialista, que no deja de ser un apaño para disfrazar carencias.