Ahora que está casi terminada la maquetación de mi próximo libro de fotografías, pienso en Josef Albers y en su Interacción del Color. Me ayudó mucho a entender el arte de tapa y contratapa y también para extraer conclusiones sobre algunas fotografías y creo que siempre son útiles sus consejos que brillan por la economía de medios y efectos máximos....

La arquitecta y gran ilustradora peruana Karina Puente Frantzen de ciudades atemporales comentó en una entrevista al diario El Pais que “siempre que pienso en Lima, la pienso como una ciudad con múltiples caretas. Si le pudiera poner un nombre al capítulo que la albergaría en un libro como el de Calvino sería <las ciudades mosaico>.   “Y a Lima – prosigue ...

Luigi Ghirri gustaba de caminar con su cámara por lugares cotidianos, que conocía perfectamente y esas aventuras las llamaba “viajes mínimos” como si se tratara de un fotógrafo de fin de semana. De esa manera, desarrolló el cuerpo central de su trabajo lleno de mapas y carteles y reflexionó – con sus imágenes – sobre que miramos, cómo lo miramos. Y “hace que Ghirri encarne una modernidad cercana” señala James Lingwood, comisario de la...

“La fotografía es un secreto que habla de un secreto. Cuanto más te dice, menos sabes” Diane Arbus “Encuentro mi yo dividido entre el deseo de entrar en la intimidad de los demás y la distancia necesaria que la fotografía espera que yo siga” Patrick Sachmann “No son fotos para seducir, sino para vivir” Bernard Plossu “…es un andar solo por el universo que uno de repente empieza a mirar. El mundo convencional te pone un biombo, hay que salir de él durante el período de fotografiar” Sergio Larrain “La fotografía no tiene q...

Caminar...es un lenguaje poético es medir tu cuerpo con la tierra, es huir de tu sombra proyectada por el sol EVA CID En numerosas ocasiones, en este blog he hablado sobre el deambular, el caminar de una manera libre por una ciudad. Algunas veces hice alusión al romántico flâneur;  otras,  al caminante versión Frances...

El otro día en un video, mientras leía con atención el subtitulado en castellano, me encontré con algunas frases de la conversación de Garry Winogrand que me hicieron reflexionar sobre nuestra obsesiva búsqueda de grandes fotos y también sobre la importante autocrítica que tiene que realizar el fotógrafo de hoy a la hora de editar. “La naturaleza del proceso fotográfico implica fracaso. – comenta Winogrand en frases cortas pero contundentes -  La mayoría de las fotos simplemente no lo logran. Los fracasos ...

En muchas ocasiones, he comentado en este blog que el color tiene que ser usado en la imagen o,  mejor dicho,  en una narración visual como valor semántico importante que alimenta aún más el discurso del proyecto. Y no sólo se tiene que quedar en un mero artificio estético. Y bien difícil que es este camino…. Hace poco conocí un proyecto (que ya es libro y ha recibido numerosos premios) que conjuga todo ese simbolismo que conlleva “en sus venas” el color.  Me refiero a In the shadow of the Pyramids de la fotógrafa inglesa – ...

" Un señor toma el tranvía después de comprar el diario y ponérselo bajo el brazo. Media hora más tarde desciende con el mismo diario bajo el mismo brazo.  Pero ya no es el mismo diario, ahora es un montón de hojas impresas que el señor abandona en un banco de la plaza.    Apenas queda solo en el banco, el montón de hojas impresas se convierte otra vez en diario, hasta que un muchacho lo ve, lo lee, y lo deja convertido en un montón de hojas impresas. ...

Este año, mientras visitaba una librería durante el reciente Festival de Arlés, me encontré con un pequeño libro de un fotógrafo coreano que desconocía hasta ese momento: Han Youngsoo (Life in Seoul Les Rencontres Arles 2014). Y creí que pertenecía a una nueva generación de fotógrafos coreanos. Mi sorpresa fue aún mayor cuando descubrí que esas fotografías fueron realizadas hace 60 años en una Korea que salía de una cruel guerra y como un buen humanista, Younsoo retrató la vida de su gente...