Cine de fotógrafos

Hace unos días, descubrí un gran libro escrito por una gran
periodista y también cineasta española.
Publicado por Gustavo Gilli (2005) , este libro me ha interesado
mucho debido a que no es un manual más de historia del cine unido a los
fotógrafos. Todo lo contrario. Explora los ejes vertebrales del cine realizado
por fotógrafos: el documental y define su práctica desde una concepción fotográfica
de la imagen.
De esa manera, la escritora gallega toma como punto de
referencia una cita de Jean Luc Godard : “el cine es una
herencia de la fotografía
”. Y a partir de esta afirmación, las 264 páginas del libro,
proponen un recorrido que rastrean complicidades históricas entre la cámara
fotográfica y la fílmica.
De esa manera, encontramos capítulos enteros dedicados a  Paul Strand, William Klein o Rodchenko por citar algunos.

Imagen que pertenece al fim  Mannahattá (1921) de Paul Strand

También dedica un capítulo al instante decisivo  y al relato con fotos de Henri Cartier Bresson

Otro punto de inflexión del libro, es el análisis del
enfoque fotográfico documental en el cine de Robert Frank. (Aqui abajo, veremos un extracto de su film Cocksucker Blues (1972) sobre los Rolling Stones.


Y termina con un texto que analiza el trabajo de Raymond Depardon.

No debemos olvidarnos que este libro fue premiado en la
XVIII Edición del Premio Espais a la creación (2005) que
concede anualmente la Fundacion Espais d’Art Contemporani de Girona (Catalunya). Vale la pena darle un vistazo!!
Un abrazo y hasta el viernes!!

Acerca de marcelocaballero

Marcelo Caballero. Fotógrafo, poeta
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4 respuestas a Cine de fotógrafos

  1. Luisa dijo:

    Qué buenos los vídeos! Y, habrá que comprar el libro.

  2. Excelente! gracias por la data .

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