La fotografía es cosa de automóviles

De alguna manera, con un desfasaje de pocos años, la
irrupción de las cámaras de 35 mm. (livianas, discretas) coincidió con la aparición generalizada de
los autos por los calles de cualquier ciudad. De esa manera, los automóviles se convirtieron en iconos
urbanos por excelencia y, desde la perspectiva que ofrece el tiempo,  se revaloriza
su inclusión como documento de época.

Uno de los primeros fotógrafos documentales que entendió su
importancia fue Walker Evans.

Los utilizaba como fondos en sus composiciones,

 o inclusive los retrataba para entender su evolución en un país en una grave crisis como la Estados Unidos de los años ’30.

o como señal de distinción social

Los autos, con el tiempo, se convirtieron, para algunos
fotógrafos,  en herramientas necesarias para hacer realidad ese sueño del “viaje
iniciático”. El “ir en auto por la ruta” fue el salvo conducto inspirador para fotógrafos
como Robert Frank, Bernard Plossu, Joel Meyerowitz o Lee Friedlander;  y así dar dar
rienda suelta a la fotografía de carretera.

Mucho tuvo que ver en todo esto, la irrupción de star
systems de Hollywood como, por ejemplo, James Dean 0 escritores díscolos como los beatniks que estimularon en el imaginario colectivo la noción del viaje en auto como una temática a explorar con una cámara.

Películas de alcance global como Easy Rider, Bonnie y Clide o,
más adelante,  Paris Texas, ayudaron a
catapultar como discurso visual al auto en viaje con fotógrafos.

“Acabo de poner los coches en el mundo, en lugar de un
pedestal” comentaba Friedlander en 1964,  luego de recorrer todo Estados Unidos en automóvil.

Para él era más interesante, retratarlos en espacios
de tránsito, junto a tiendas baratas y de comida chatarra que en lugares
seductores.

Por otro lado, la presencia de los automóviles para Garry Winogrand siempre encierra una atmósfera de una gran carga psicológica.

Y de su ausencia también.

Luego, en los ’70 del siglo pasado, el automóvil tomó color
a través del ojo de William Eggleston  que
lo elevó a la categoría de identidad, como es el caso de la americana.

Algo que también logró darle Raghubir Singh al Ambassador en la cultura india. 

Como ven, los caminos de la fotografías se cruzan permanentemente con el automóvil. Por eso, es más fácil hablar de algún fotógrafo clásico que todo lo que se
hizo que daría para una colección de libros.

 En este sentido, me
gustaría nombrar por último a Harry Gruyaert. Para quien los automóviles siempre
funcionaron como un elemento más en sus imágenes cinematográficas, con una luz
especial y color.

El sábado pasado se inauguró una expo de Gruyaert en Amberes
titulada: It’s not about cars (No se trata de coches) y para los que gusten de
sus fotografías pueden hacerse de un catálogo de esta expo que bien vale la
pena. ahhh…y firmados por el autor…quedan pocos ejemplares….

Hasta pronto!