Hoy me gustaría compartir con ustedes un video con una selección de imágenes que realizaron  los participantes al taller que impartí en Cuba;  que condensa un poco la emoción de lo vivido en la isla:  un imán para cualquier fotógrafo que guste del "color de trópico" y de la calidez humana de su pueblo. ...

Una de las cosas que más mérito tiene del trabajo de años de algunos fotógrafos urbanos comprometidos con su entorno es documentar, a través de sus imágenes, como se  transforman los espacios públicos. Esa magna tarea documental, muchas veces ingrata y no valorada, cobra sentido a medida que pasan los años y los discursos de época comienzan a fluir en las imágenes,  sin necesidad de recrearlo con palabras: un  bar convertido en peluquería, un cine transformado en iglesia o una ca...

 A propósito de un libro que adquirí hace poco: La Pell de Catalunya;  en donde se mezclan,  con audacia e inteligencia,  fotografías a color de Oriol Alamany y, blanco y negro de Kim Manresa;  me llevan a reflexionar otras cosas sobre esta vieja entelequia que ha marcado la historia visual de la fotografía. ...

Cuando hablo del misterio de una fotografía no me refiero a cuestiones delictivas o ligadas al terror. El misterio al que me refiero va mucho más allá, por suerte... ...

Desde que aparecieron, las cámaras de pequeños formatos, a principios del siglo XX,   con películas suficientemente sensibles como para poder fotografíar en espacios oscuros o con poca luz; los fotógrafos no dudaron en dirigir sus miradas a los bares. ...

Siempre me han gustado esos lugares donde parece que no ocurre nada. Espacios ajenos al ajetreo mundano, donde normalmente la gente no posa la mirada, lugares de tránsito que uno jamás recordaría haber pasado ni siquiera a través de una imagen. ...

Desde hace un buen tiempo, estoy preocupado por las distintas posibilidades compositivas que brinda el rectángulo de la cámara. Son esos aspectos formales que pueden ayudar a encontrar otras variantes y así potenciar el impacto visual y la coherencia narrativa de la serie o el proyecto fotográfico. Un lugar idóneo para hacerlo son los talleres intensivos y allí hablamos mucho con los participantes de las diferentes posibilidades de composición. Últimamente intento reflexionar sobre el uso adecuado de diagonales para dinamizar espacios...

Cada vez que imparto un nuevo taller de fotografía, siempre aparecen participantes que siguen teniendo dudas entre elegir trabajar con color o con blanco y negro. Aclarar este tema es muy complejo ya que no existe una respuesta categórica. Cada fotógrafo tiene una determinación íntima al respecto. Lo único que puedo decirles es que tomen una decisión a priori, antes de comenzar a realizar un trabajo. Y no lo hagan después en la selección y edición para que quede mejor en blanco y negro o en color...

 Recurrir a ventanas como si se trataran de marcos o bordes dentro del rectángulo de visión de la cámara siempre ha sido un recurso saludable de composición. Como siempre hago, acudo a la mirada de los “grandes” para encontrar el hilo de esta útil e interesante madeja de recursos compositivos. ...